万叶集

万叶集 : 日本现存最早的和歌总集。现存版本是经大伴家持编辑而成。成书于奈良时代末期。相当于公元8世纪后期,本书早期为15卷本,与现代基本相同的20卷本,大概产生于延历元至二年(782—783)。流传的版本有桂本、元历校本、蓝纸本、金泽本、天治本、神田本、西本愿寺本、仙觉本和宽永版本等。目前在日本较为流行的有武田祐吉校注的角川文厍本,角川书店昭和29年(1954)初版,至昭和48年已发行至第35版。此外尚有岩波文厍本和讲谈社文厍本等。
本书和歌作者上自天皇、贵族、僧侣和文人学士,下至社会底层的平民百姓、戍边士兵和民间歌人。所谓“和歌”,意谓“大和之歌”,亦即日本民族固有的诗歌,以别于自古以来就在日本流传的“唐歌”(汉诗)。和歌在形式上是定型的,有一定格律,在这一点上,与日本上代和歌产生以前的不定型的“歌谣”又有所不同。和歌的格律,主要表现在句式上,而不是讲求韵脚。其主要歌体是短歌。所以,狭义的和歌即专指短歌而言。它的句式是五、七、五、七、七,共五句三十一音。这一句式可用(5+7)²+7的公式来表达。长歌是和歌的另一种歌体,它是短歌的延伸和扩展,其公式则为(5+7)ⁿ+7,n大于2。《万叶集》收录了短歌4200余首,长歌约260首。另首旋头歌60余首,连歌体及佛足石歌体各一首。
本歌集取名“万叶”,说法不一。一谓万语之意,以喻和歌数量之多,内容丰富而多彩;一谓万世之意,以喻流传万世,常青而不衰。因为“言之叶”用为“语言”之意,晚于“万叶集”之问世,而“叶”用为“世”,则古已有之,如“初叶”、“中叶”和“末叶”,都是“世”的用法。所以,后一种解释,比较妥当。本歌集的作者,有有姓名的,也有没有姓名的。由于作者个人所处的时代、环境与经历不同,文化教养和思想感情、心态兴趣上存在的差异,形成了作品内容上的多元化。然而大体上可以归纳为3类。一是“相闻”,主要指人与人之间互相赠答之歌,这些歌很多是关于男女恋情的。一是“挽歌”,系指悼念死者的歌。一是“杂歌”,指内容上不属于前两者的歌,多是关于“羁旅”、“游览”、“述志”、“宴会”等方面的。
《万叶集》歌风的变迁及其代表歌人,可以从下面划分的4个时期窥见一斑。1.近江期以前(672前)为第1时期。歌风上具有素朴、率直的特色。这一时期的和歌,被称作初期万叶,亦即和歌的萌芽或初创阶段。代表歌人有舒明天皇、天智天皇、有间皇子、额田王等人。2.飞鸟、藤原期(止于奈良迁都——710年)为第2时期。这一时期的作品分为浪漫、舒缓和强劲、有力的两种类型。其特点是形式整饬、表现技巧日趋成熟。皇室内外都涌现出了一些杰出的歌人。代表歌人有持统天皇、大伯皇女、志贵皇子、柿本人麻吕、高市黑人、长意吉麻吕等。3.奈良时代前期(止于天平五年—733)为第3时期。这一时期的作品,风格上个性化倾向显著,呈现出多元化发展的势头。代表歌人有大伴旅人、山上忆良、山部赤人和以吟咏古代传说而闻名的高桥虫麻吕等。4.奈良时代中期(止于天平宝字三年—759)为第4时期。作品的特点是独创性日趋衰减。歌人一般倾向于理性的、技巧的时尚,多纤细优美之作。代表歌人有中臣宅守、狭野茅上娘子、笠女郎、大伴家持等人。尤以本歌集的编者大伴家持,无论就其歌的数量还是歌风而言,堪称这一时期的最具有代表性的歌人。
本歌集除了署名作者的作品外,尚有相当数量的作者不详、年代不明的优秀之作。特别是产生于当时号称为“东国”的民间歌人创作的“东歌”和戍边士兵及其家人创作的“防人歌”,千百年来深为读者所喜爱,至今犹传诵不已。
《万叶集》在日本文学史上的地位,颇似中国的《诗经》。其价值不仅表现在时代的古老久远上,重要的是在于反映了日本上古时代社会上各阶层人们的生活的各个方面。风格上浑厚淳朴、自然率直、清澈明快。本书对后来日本文学的发展,尤其是和歌的发展,都起到了重大的、深刻的影响。另外,在社会学、历史学和民俗学的研究上,本书也具有无可估量的意义和价值。