艺术问题

艺术问题 : 艺术理论著作。苏珊·朗格著。1957年在伦敦、纽约出版。中译本1983年中国社会科学出版社出版,滕守尧、朱疆源译。苏珊·朗格(Susanne K. Langer,1895—1985),美国现代女哲学家,符号论美学的代表人物之一。德国血统。曾任美国哥伦比亚大学、纽约大学、哈佛大学哲学和文学教授。主要著作还有《哲学新解》(1942)、《情感与形式》 (1953)、《心灵:论人类情感》(1967—1982)等。
本书收入作者50年代中期的10篇讲演稿和一个附加篇,中译本共13万字。虽不是一部系统的艺术理论著作,但却反映了作者的主要艺术观点。主要内容包括两个方面,一方面是有关艺术本质的问题。作者对艺术作了这样的基本界定:“一切艺术都是创造出来的表现人类情感的知觉形式。”作者以此为中心命题贯穿于全书,反复阐述,反复论证。作者认为,艺术创造了一种特定的虚幻的空间、时间或知觉结构,她将这种结构称之为“幻象”。因此,艺术的本质就在于它的表现性,在于它表现了整个人类的情感,是人类的情感生活的客观化或符号化。但是,艺术品作为一种符号又不同于推论性的符号。推论性的符号仅仅是一个记号,符号本身同它所表示的意义是分离的,而“在一件艺术品中,我们看到的或直接从中把握的是浸渗着情感的表象,而不是标示情感的记号”,尽管这两种符号都出自人类的同一种本能的智力活动,即符号制造活动。作者特别强调了艺术家所表现的不是完全属于艺术家个人的情感和情绪,而是全人类的普遍的情感,人们借助于艺术符号,通过想象理解或把握人类的普遍情感,艺术是传达和认识人类情感的形式。本书的另一方面的内容是阐述了各门艺术的特性。在作者看来,虽然一切艺术都是艺术家创造的表现人类情感的符号,但各门艺术之间又存在着区别,这种区别主要在于它们各自创造出来的“基本幻象”不同,即每一种艺术都诉诸一种特殊的经验领域。造型艺术创造的是空间幻象,音乐艺术创造的是时间幻象,舞蹈艺术创造的是一种相互作用的力场,语言艺术创造的是一种“诗的意象”,即使综合性艺术也是以一种占主导地位的“基本幻象”为其主要特征。
以苏珊·朗格为主要代表的符号论文艺理论是20世纪西方文艺理论的最重要的派别之一,有人把符号论同表现论和形式论并称为当代西方文论的三大支柱。美国的一位评论家甚至认为,战后10年,在美国几乎没有一种艺术哲学比苏珊·朗格所阐述的理论占据更大的优势。由此可以想见代表着作者的主要艺术观点的《艺术问题》一书在西方现代文论史上的重要地位和重大影响。