艺术原理

艺术原理 : 现代西方文艺学美学专著。罗·乔·科林伍德著。英国牛津大学出版社1938年出版。中译本中国社会科学出版社1985年出版,王至元、陈华中译,被列入“美学译文丛书”。罗·乔·科林伍德(Robin GeorgeCollingwood,1889—1943),英国哲学家、历史学家兼考古学家、美学家。出生于兰开夏郡的考尼斯顿,1912年在牛津大学毕业后留校担任研究和教学工作,1934年任教授。其主要著作另有《宗教与哲学》、《艺术哲学大纲》、《心灵之镜》、《历史哲学》、《牛津英国史》(第1卷)、《历史观念》等。
全书除简短的“序言”外,包括“引论”和第1、2、3编及“结论”,共15章,中译本计27.6万字。“引论”(第1章)对回答“艺术是什么”这一问题的步骤、美学家的类型、艺术一词的历史等问题作了简要说明。第1编“艺术与非艺术”(2—7章)首先论证技艺、巫术艺术和娱乐艺术不属于真正的艺术,然后提出真正的艺术是对情感的表现,是想象性活动或曰总体想象性经验。第2编“想象论”(8—11章)从广阔的哲学心理学领域,探讨了想象与感觉、思维、意识、语言等现象的关系,从而基本上形成了作者的艺术理论。第3编“艺术论”(12—14章)考察了艺术与真理、艺术家与社会的有机联系。全书的“结论”(第15章)进一步强调了艺术的社会性,强调艺术家应作为社会(观众)的代言人。本书在艺术的本质和特征等原则问题上,继承并发展了克罗齐的表现说,对现代西方的美学理论以至社会艺术生活都产生了较大影响,被称为克罗齐——科林伍德表现说。相比较而言,克罗齐艺术即直觉、直觉即表现、表现即美的观点,唯心主义一目了然;而科林伍德的表现说重视考察丰富的艺术现象和艺术经验,把艺术创作纳入其理论之中,尤其是他强调了艺术的想象特性,因此具有一定的合理性。此外,科林伍德区别了表现情感与表现自我,指出成功的艺术品都是社会合作的产物,要求艺术家成为社会的代言人,尽管与其核心理论观点有矛盾,但却是值得肯定的。然而,他否定“技艺”即否定艺术摹仿或再现,贬抑巫术艺术就是取消艺术反映并作用于社会生活的职责,这些都是其理论的致命错误之处。(参见第3页)