动画片美工师

    动画片美工师 : 摄影机在动画影片中将世界拍摄下来,这位造物者就是美术师:这个世界的空间、时间和运动在现实中是不存在的,而美术师再现了这一构想。动画片和木偶片的制作将由不同专职的美术师小组来承担。
总美术师:动画片创作过程中的一位主要人物,他是影片造型装饰设计的作者。总美术师的创作任务是复杂而多样的,在影片生产前的筹备中,他要写出未来影片的色彩总谱,它的色彩剧本的阐述。通过系列色彩设计图形式影片的视觉形象、它的光线和色彩氛围、镜头、场景和片断的色调构成，他将决定影片的造型风格,研究人物类型的线条和运动的特征,总美术师在筹备期的一项重要的任务是和导演一起,在剧本的基础上完成图像剧本,即导演分镜头剧本,未来影片的一种特殊的视象雏形。分镜头剧本将最后确定影片的蒙太奇,镜头结构的对比关系,视点的转换,摄影的性质,景剧的大小,场面调度,人物和布景的相互关系。摄制组在影片拍摄阶段的全部工作都是以导演分镜头剧本的基础来进行的。动画片和木偶片总美术师的创作有着一定的差别。富有立体感的动画片设计不同于色彩艳丽而具有装饰性的舞台设计。美术师在这里首先应力求显示出布景的立体感,它的空间和光线。木偶片的造型构思比起动画片则更广泛地利用材料的质感,更为精致,更为鲜艳,现代动画丰富的造型首先出自木偶片、剪纸片并不是偶然的。动画片总美术师领导着一大批不同专业知识面的美术师的工作——动画设计师、绘景师、中间画设计师、描线师、上色师——以获得影片所有造型元素的形象和风格的统一。
绘景师:为动画片拍摄而创作背景和布景。同时他还负责全部色彩的设计,并根据总美术师的指示把他们的风格直接在布景中付诸实现。绘景师在自己的工作中,运用各种各样的方法和装置,制作中常有不少复杂的背景和多层布景,这时,总美术师亦参加工作。
动画设计师:动画片摄制过程中的创作参予者,他将在银幕上赋予剧本中的角色形象以灵性。动画设计师(也可称灵性设计师)在动画片中的工作是别具特色的——角色的复活是把表演者运动的静态阶段顺序面连贯地描绘下来的结果。动画设计的专业技巧是建立在对人和动物的运动生物机构学规律深刻了解、敏锐的观察、发达的视觉记忆、善于分析现实中所见到的并把想象的运动分解为它的组成阶段这些基础之上的。一秒钟在银幕上要更换24个画面,因此影象的任何一个动作都包括24个静态的照片或者图像。在放映时这些图像则融为一个运动的影像。
银幕上影像的连续性是纯心理想象。绘制的物体运动实际是不存在的,他的运动仅仅是观众的感知。动画活动的原则是建立在“视觉暂留”原理上的。由此确立了这门艺术存在的形式和方法。就其工作的特性而言,动画设计师首先是个演员。不过不是他自己在“表演”而是通过媒介,借助于图像表现。动画设计工作的特点表现在,他在纸上绘出的只是那些决定了场景动作特性的总图像,而其它不足的,中间过渡和组合之间的阶段的工作则由中间画师完成。他应该掌握线画的技巧,了解动画生产工艺过程的精细之处。接到动画设计关键场景的图象设计之后,他即按照明确指出缺少的动作的数日的摄影表,在纸上绘制动作开端的原画稿,然后,通过拍摄,在银幕上观看动作,讨论原画图像,提出图像结构中必要的修正,最后完成中间动作,然后将做好的场景交到描画工作间,上轮廓工作间,涂色工作间。在这里,图像即角色动作各阶段被美术师从纸上转绘在赛珞珞片上,根据角色的色彩,用特制的颜色浸染,烘干后交摄影师拍摄。
木偶片动画设计的职能是由木偶美术师完成的,他将直接在逐格拍摄的摄影机前和木偶一起动作,最初木偶美术师在自己的想像中演习场面,后将场面的节拍和人物的动作记载在摄影表上,按此表格再进行拍摄。操纵木偶的富有灵性的演员创造活生生的形象,使他成了人性的表达者。
动画电影美术师的职能和作用,在艺术发展的历史进程中逐渐地变化和明确起来。