雪国③

    雪国 : 日本当代小说家川端康成的代表作品,1937年至1948年陆续发表。
靠遗产过着享乐生活的中年男子岛村,以研究音乐舞蹈为名,来到雪国山乡,结识了艺妓驹子。二人之间发生了极为密切的性爱关系。在一次归去来兮去雪国的途中,岛村见到了一个有着悲哀的美丽、温柔和善良、象幻影一样的女人——叶子。由此,岛村开始了精神和肉体两重性的生活。在和驹子亲密无间的肉体接触中,他念念不忘那个在理念上和他的情味完全吻合的叶子。驹子是他肉体享乐的工具,叶子是他精神寄托的所在。继而,他发现驹子、叶子与同一男人——行男有着瓜葛。不久,行男死去,叶子也在一次火灾中丧生。
《雪国》继续和发展了《伊豆的歌女》注重感觉和追求新的表现手法的美学原则,虚构了岛村、驹子、叶子等人物和雪国山乡的银白色世界。从某种意义上说,这些人物和景色并非现实存在,而是作者理念和感觉的化身。它们抽象而不典型,遥远而神秘,带有明显的虚无和颓废色调,反映了作者的美学理想。
在幼小年纪亲身经历了全部亲人死亡的川端康成,备尝人间孤独和痛苦,看透了世间真相,深刻的悲哀烙印烧痛了他的心。哀大莫过于心死,川端康成认为世间一切都是徒劳的、毫无意义的,爱情、人生不过是一场虚空。反映在《雪国》 中,驹子对岛村的依恋、追求,在岛村的眼里是“美好的徒劳”,岛村对叶子的追求同样是徒劳无功,而叶子对行男也不例外。唯一永恒的是无法排遣的悲哀。驹子、岛村、叶子各有苦衷,而其最好的归宿是象叶子那样圣洁的死,“身体在空中形成水平线”,“她的姿态仿佛是无生无死的休止状态,僵硬挺直的身体在空中伸长往下落,变得柔软,却带有木偶人风味的不抵抗和不含生命力的自由自在。”这一段超现实的描写表现了川端康成的美学追求,旨在说明虚无的境界充满和谐的美感。
小说中的雪国是作者意念中的虚构世界,尽管它雪景银光,红叶萱草,艳阳初照,繁星明朗,但遗憾的是人工的痕迹、非现实的感觉破坏了自然的真实,使人处处感到作者是为了表现感觉的需要造出了这个梦幻般的外景。虽然它美艳迷人,富有魅力,但终因太虚而失去了客观意义。
《雪国》突破了传统小说的写法,抛弃了情节的安排、人物的刻划,而将展示人的主观世界,描写人的微妙复杂、纤细多变的主观感受作为小说的主旨,一切从感觉出发,通过虚构的人物和景色,表达了积郁在作者心底的悲哀和虚无主义的思想倾向,从而使小说呈现出悲与虚融和的美质,具有独特的艺术魅力。
1968年,川端康成“由于他的高超的叙事文学以非凡的锐敏表现了日本人的精神实质”而获得诺贝尔文学奖。