心理学与文学

心理学与文学 : 文艺心理学论集。卡·古·荣格著。冯川、苏克编译,三联书店1987年出版,系“文化:中国与世界”系列丛书编委会所编“现代西方学术文库”之一。卡·古·荣格(Carl Gustav Jung,1875—1961),瑞士精神病学家和分析心理学的创始人。早年曾追随弗洛伊德,后与之分道扬镰。一生著述甚丰,不仅在心理学界享有盛名,在哲学、人类学、美学和文艺学诸领域也颇有造诣和影响。
本书是一个选本,文章译自《荣格文集》英文版第5、8、9、15卷。共选收了荣格论文艺和美学问题的9篇主要论文,其中有对文学艺术的一些基本问题的心理学说明,有对现代艺术的分析,有对审美的实质和美感态度的探讨。此外还收入了体现荣格心理学基本观点的论文3篇。全书约18万字。收入本书的《论分析心理学与诗歌的关系》和《心理学与文学》二文集中体现了荣格的文艺思想。这两篇文章针对弗洛伊德把文艺创作还原为个人因素即个人的无意识性欲冲动的观点,就文艺的本质、创造、分类、职能4个方面系统阐述了自己的观点。在文艺的本质方面认为艺术的意义不在表现自我,宣扬个性,而在于表现人以及人类的精神心灵,艺术是人类集体无意识或原型的传达或表现。关于文艺创作,认为在其中起决定作用的力量只能是集体无意识或原型,它不仅决定作品所表现的内容,也决定了作家的创作过程本身。“不是歌德创造了《浮士德》,而是《浮士德》创造了歌德。”这句话集中概括了他的创作论。在艺术作品的分类方面,根据作品中所表现的心理状态的不同,把作品分成心理型和幻觉型两种,前一种创作不超越于可以解释的心理学事实;而后者则是深不可测的原始经验或原始意象的曲折反映,后者比前者高出一筹。关于艺术的作用,认为就是平衡与和谐,即文艺可以通过集体无意识的纽带把人的个体性与社会性协调起来。荣格的文艺研究不仅促进了心理分析美学的发展,而且也在原型批评学派中占有重要地位。他用集体无意识取代弗洛伊德的个人无意识,不仅更能说明文艺问题,而且比弗洛伊德的思想进步,看到了人的文化发展的延续性和群体性,把文艺创作中潜在的心理激素挖掘了出来。但是在强调艺术本质和艺术创作的共性时,舍弃了艺术创造的个体性,失之片面,也有背艺术实际。而且,其理论从根本上否定了社会生活是文艺创作的源泉这一真理。