舞蹈欣赏③

    舞蹈欣赏 : 是人们观赏舞蹈演出时所产生的一种精神活动。是对观赏对象——舞蹈作品的感受、体验和理解的整个过程。舞蹈欣赏的过程,始终离不开舞蹈形象,它的理性活动始终和感性活动相结合,因此,它也就是观众进行形象思维的过程。观众欣赏时的形象思维和作者进行创作时的形象思维的具体过程恰恰相反:作者进行创作,首先是从生活的感受开始,有了主观情感的激动,才能获得题材,形成明确的主题,再运用各种艺术手段,塑造出舞蹈形象;而观众欣赏舞蹈作品,却首先从对舞蹈形象的感知开始,通过人物在舞台上的动作及其所表现的思想感情,使观众受到艺术的感染,产生情感的激动,进而才能体会到作品所反映的生活内容和主题。另外,舞蹈欣赏也是一种创造性的活动,观众在欣赏舞蹈作品的过程中往往会联系自己的生活经历,引起情感上的共鸣,激发起记忆中有关的印象经验,以及一系列的想象、联想等形象思维活动,来丰富和补充舞蹈作品中的舞蹈形象,使其更加完整、生动和鲜明,从而能在观赏舞蹈作品的过程中体会到更为宽广的生活内容和深刻的思想含义。
舞蹈欣赏是舞蹈作品这一客观事物在观众头脑中所引起的主观精神世界的一种反映活动,欣赏者首先就要对舞蹈反映生活、塑造形象、抒发情感的特殊方式,以及各种体裁、风格的舞蹈形式有一个基本的了解。其次,要有必要的社会生活实践(包括间接的生活体验),起码的文化水平和一般的艺术知识,才可能进行正常的舞蹈欣赏活动。否则就是不具备欣赏者的主观条件,多么优美的舞蹈作品也不能成为他的欣赏对象。
舞蹈欣赏不仅是一种被动的接受过程,而且也反作甩于创作者。舞蹈创作和演出活动,一般都是为了观众而进行的,因此,首先就必须考虑观众的需要和欣赏效果。观众的欣赏要求、艺术趣味,必然要影响着舞蹈的创作和演出。所以舞蹈作者在进行舞蹈创作过程中,一方面要努力使自己的作品尽可能完美地反映出所要反映的社会生活内容,鲜明生动地表达出所要阐明的主题思想;另一方面也总要考虑到怎样更好地适应和满足观众欣赏的要求,易于为观众理解和接受。同时,舞蹈创作和演出也会直接影响着观众的审美情趣和艺术欣赏水平。正如马克思所说的“艺术对象创造出懂得艺术和能够欣赏美的大众。”