曲艺文学③

    曲艺文学 : 曲艺名词。又称“说唱文学”,泛指所有曲艺种类的文学脚本。
1、曲艺文学在我国有着悠久的历史。
作为一种与人民群众的劳动生活密切相关,植根于人民群众的劳动生活之中的艺术,曲艺文学随着人类社会的进化,当同民歌、诗、词等有着必然的联系。有据可查的,便可追溯到唐、五代时期,虽然当时的民间说唱脚本没有能流传下来,但是从敦煌石窟保存下来的唐代变文,可看出曲艺文学已达到相当的水准。里面讲唱佛经故事的《维摩诘经变文》和讲唱世俗故事的《孟姜女变文》等,人物形象的刻划与语言的生动都堪称佳品,所反映的社会现实以及立意也都颇具人民性。宋、金时期的曲艺文学虽然也没有文学脚本流传下来,但是从宋人话本小说中,可以看出曲艺文学对它们的影响是极大的,如《醉翁谈录》记载的“花和尚”“武行者”等,都在后人的小说里有着详细的描述。而元明两代的词话,则不但有大量资料保存了下来,其中有些作品如《杜十娘》,流传至今仍为脍炙人口的唱段。曲艺文学发展到清代与民国初年,愈加繁盛,有较高成就的一是北方的子弟书、八角鼓,一是南方的评话、弹词。更有从著名小说中截取改编的唱本,如从《红楼梦》、《三国演义》等小说改编的《双玉听琴》、《长坂坡》等唱段,为曲艺文学的发展又展阔了道路。大量农村艺人的创造,更是给曲艺文学的发展带来勃勃生机。曲艺文学步入近代,首先是在五四运动的影响下,参予了社会的变革,产生了《孙总理伦敦蒙难》、《劝国民》等一批反帝反封建的新作,及至中国共产党成立后,在革命的队伍里,在革命根据地,也出现了《晋察冀小姑娘》《大生产》等很好的作品。中华人民共和国成立后,曲艺文学则有了更迅猛的发展,在“百花齐放、推陈出新”方针指引下,对一批传统作品进行了改造,用历史唯物主义观点新编的历史题材作品也相应产生,更有一大批反映社会主义革命、社会主义建设的作品出现在曲艺舞台上,《刘胡兰》、《黄继光》、《向秀丽》、《光荣的航行》、《帽子工厂》等都深受观众欢迎。更可喜的是有关的出版社、刊物,以及一支庞大的文学创作队伍的形成,为曲艺文学的发展奠定了良好的基础。
2、曲艺文学的特征
曲艺的种类繁多,大体上可分为长篇、中篇、短篇三种文体,但是作为曲艺的文学,它们却有着共同的叙事性特征。曲艺演员在舞台上无论是说、唱,都是给观众讲故事(个别借景抒情的短段除外),因之叙事便是曲艺文学的首要任务,它所具备的基本条件是:一个完整或相对完整的故事情节;一个以上个性鲜明的人物;一个发人深省的主题。在具体作品里,它又常常夹叙夹议,说故事与评论同时进行,叙事中也 常常出现代言体,如某个人物的自白或几个人物的对话等,这就形成了曲艺文学的另一个特征:叙事与代言共存,时而是说书人的口吻,时而是故事里人物的语言,在叙事中抒情,在抒情中叙事。
曲艺文 学的另一个特征是语言通俗易懂,诙谐幽默,有着深厚的群众基础。我国是个地域广大 民族众多的国家,长期以来又是个封闭的封建社会,但是,几乎凡有人群居住的地方,就有艺人在那里说唱,这种植根于人民大众之中的民间文学,深刻地反映着人们的喜怒哀乐,也表现了几千年来传流下来的优良、质朴的道德观念,美学观念。曲艺文学始终对传播文化知识,提高人们的道德修养,帮助人们识别哪些是“真善美”,哪些是“假恶丑”起着潜移默化的作用。但是长期封建统治的糟粕,也不可避免地在传统曲艺文学里反映出来,这是我们应该特别注意的,如“君臣父子,忠孝节义”等封建意识很浓的作品就为数不少,而且鱼目混杂,我们绝不能以为一个作品有进步的主题,而连同其中的糟粕一起接受下来。
曲艺文学的再一个特征是它所具有的战斗传统。我们从很多优秀的传统曲目里可以看到,在我国整个历史进程中,曲艺文学里始终有一批作品表达了各个历史时期的进步思想,如反封建、反科举、宣扬民主、歌颂爱国主义精神及革命英雄业绩等等,也正由于这个原因,历代封建统治者都尽可能地防止它的流传,这也是今天曲艺史料为数极少的原因。直到中华人民共和国成立之后,曲艺文学才真正取得了应有的地位,它在历史上的特殊作用得到了肯定,而它“鼓舞人民、教育人民,团结人民”的战斗传统也得到了充分的发挥。