袁行霈着。北京大学出版社1987年6月版。27万字。收论文21篇，分上、下编。上编有《中国古典诗歌的多义性》、《中国古典诗歌的意境》、《中国古典诗歌的意象》、《言意与形神——魏晋玄学中的言意之辨与中国古代文艺理论》、《诗与禅》、《中国古典诗歌语言的音乐美》和《中国古典诗歌的艺术鉴赏》，在总结中国诗歌艺术经验的基础上，广泛采撷前人的研究成果，以言、意、象、境为核心，探讨中国诗歌艺术理论，试图构成一种系统的认识。下编有《屈原的人格美及其诗歌的艺术美》、《陶渊明崇尚自然的思想与陶诗的自然美》、《陶谢诗歌艺术比较》、《王维诗歌的禅意与画意》、《李白诗歌与盛唐文化》、《李杜诗歌的风格与意象》、《杜甫的人格与风格》、《白居易的诗歌主张与诗歌艺术》、《苦闷的诗歌与诗歌的苦闷——论李贺的创作》、《温词艺术研究》、《词风的转变与苏词的风格》、《以赋为词——清真词的艺术特色》、《陆游诗歌艺术探源》和《中国山水诗的艺术脉络》，论述屈原、陶渊明、谢灵运、王维、李白、杜甫、白居易、李贺、温庭筠、韦庄、苏轼、周邦彦、陆游等13位诗人的人格与风格、诗歌主张与诗歌成就、艺术渊源与艺术创新，联系当时的文化背景考察诗人的艺术个性及其在诗歌史上的地位。
《中国诗歌艺术研究》
《中国诗歌艺术研究》：