沪剧 : 戏曲剧种。流行于上海、苏南和浙江的杭、嘉、湖一带。起源于太湖流域的滩黄调。早期演出形式是两个角色的“对子戏”,演员自奏自唱。后发展而成“同场戏”,角色3人,另有专人伴奏。此时演员全部为男性。晚清时,始有职业性或半职业性戏班。
沪剧唱腔以板式变化体的“长腔长板”为主,又辅以 〔迂回〕、〔三送〕、〔懒画眉〕 等曲牌。“长腔”的曲调结构一般分起腔、平腔、落腔3部分。起腔和落腔有胡琴接腔送腔; 平腔则为清板,无弦乐伴奏,近似数念。板式则有中板、紧板、赋子板、三角板等。此外,沪剧唱腔中常使用 〔夜夜游〕、〔紫竹调〕 等江南小曲和来自苏滩、弹词的曲调。
早期的剧目称“老滩黄戏”,多为以唱为主的戏。对子戏有《卖红菱》、《拔兰花》等,同场戏有《打花包》、《磨豆腐》、《庵堂相会》等。因多为表现农村题材的小戏,所以角色多穿清代农村的服装登台。
辛亥革命以后,在上海落地生根的滩黄采取了坐唱的形式,初名“本滩” (本地滩黄),后称“申曲”, 出现男女合演。20世纪20年代,申曲又恢复了舞台表演,大量改编演出文明戏。30年代,又大量改编演出电影故事。因为剧目多表现城市生活,角色常穿西装旗袍登场,所以被称为“西装旗袍戏”。
1941年,一些从事话剧和电影的人士成立了“上海沪剧社”,始有“沪剧”之称。该剧社建立编剧、导演制度,改进舞台美术,伴奏和唱腔也有改革。上演的第一个剧目是由英国电影改编的《魂断蓝桥》。此后,沪剧又演出过《秋海棠》、《骆驼祥子》、《家》、《雷雨》、《上海屋檐下》等新编剧目。
新中国成立后,沪剧有了蓬勃的发展。1953年建立了上海人民沪剧团,此后又出现了一批专业和业余的沪剧团体。发展了编演新剧的传统,积极编演现代戏,《罗汉钱》、《白毛女》、《星星之火》、《芦荡火种》等,都是有广泛影响的剧目。
沪剧人才济济,除有丁是娥等久负盛名的演员外,还有筱爱琴、袁滨忠等著名的中年演员和一批受群众欢迎的新秀。
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